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Bruno FONTAINE

Biographie

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Pianiste concertiste, chef d’orchestre, arrangeur, compositeur,  Bruno Fontaine est un Artiste complet et inclassable, parfait exemple d’un talent du 21eme siècle. « Mille Fontaine » titrera le journaliste Philip De La Croix pour commenter son actualité extraordinairement chargée et éclectique.

Né à Epinal c’est à l’age de quatre ans qu’il débute le piano, et c’est sur dispense spéciale qu’il intègre le Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, à l’age de 11 ans, pour étudier avec, entre autres Maîtres, Jean Hubeau, et Pierre Sancan.
Il en sortira à l’age de 15 ans bardé de 5 premiers prix ! Il part alors aux USA et c’est là-bas qu’il rencontrera et travaillera avec Don Costa, le célèbre arrangeur de Franck Sinatra, qui lui confirmera ce goût pour la découverte d’autres musiques.
S’enchaîneront dès lors des collaborations artistiques qui le mèneront, parallèlement à sa carrière classique, à travailler avec les artistes aussi divers que Johnny Hallyday , Mylène Farmer, Alain Chamfort, ou plus récemment Jérôme Deschamps (Bruno Fontaine compose deux suites symphoniques inspirées des musiques des films de Jacques Tati, les « Hulophonies » créées au Festival de Cannes en 2002).
 Les Rita Mitsouko lui demandent de créer les arrangements pour orchestre symphonique de leurs chansons ;  suivront d’autres réalisations de ce genre avec Barbara Hendricks, Misia, Paolo Conte.
Michel Portal, Richard Galliano, Mino Cinelu, Louis Sclavis deviennent ses partenaires de prédilection dans le Jazz,  et il assure la direction musicale des spectacles de Ute Lemper, Lambert Wilson, et Julia Migenes pendant de nombreuses années.
En 2004 et 2005, Bruno Fontaine donne à Paris et en Province, plus de 160 représentations du spectacle « HEUREUX » avec Jean Rochefort, autour de la musique d’Erik Satie.
 Il continue parallèlement sa carrière de soliste et de chef : il s’est produit régulièrement avec les Concerts Lamoureux, l’Ensemble Orchestral de Paris, l’Orchestre de Cannes, l’Orchestre de la Suisse Romande, l’Orchestre Philharmonique de Radio France, L’Orchestre National de Lille, L’Orchestre National des Pays de la Loire, L’Orchestre des Pays de Savoie, L’Orchestre National de Lyon., l’Orchestre symphonique de Venise. Il a également dirigé le London Symphony Orchestra pour un enregistrement avec le guitariste John Williams (Sony Classical) ; ses partenaires en Musique de Chambre sont le Quatuor Ysaye, Michel Portal, les violoncellistes Sonia Wieder-Atherton et Ophélie Gaillard avec laquelle il a enregistré l’Intégrale Fauré chez AMBROISIE, le violoniste Guillaume Sutre et l’altiste Miguel Da Silva (ils enregistrent Max Bruch ensemble pour le label TRANSART LIVE). Il joue en soliste sous la direction de Yutaka Sado, Philippe Bender, Edmon Colomer, David Wroe…
Bruno Fontaine a enregistré pour TRANSART LIVE un récital Mozart qui reçoit les  4 ffff de Télérama et une presse élogieuse. Un récital Bach sous le même label vient de paraître.
Il a également enregistré sous le label AMBROISIE un disque d’improvisation intitulé « Saisons ».
Bruno Fontaine est nommé aux Victoires de la Musique et aux Césars pour la musique du film « On connaît la Chanson » (1997), d’Alain Resnais, qui lui confie ensuite les nouveaux arrangements et la musique originale du film  « Pas sur la bouche » en 2003 . On lui doit également les musiques originales de « Tangos volés » de Eduardo de Gregorio, « La vie ne me fait pas peur »  de Noémie Lvovsky, de « Ca ira mieux demain », « C’est le bouquet » et « Cause toujours » réalisés par Jeanne Labrune ainsi qu’en 2008 « Cavaliers seuls » réalisé par Delphine Gleize et Jean Rochefort.

Parmi les sorties discographiques à venir figurent :
L’enregistrement « live » du Concerto en Fa et de la Rhapsodie in Blue de G.Gershwin avec L’Orchestre National de Lille dirigé par David Wroe, sur le label TRANSART LIVE.