Repères

Brian Belott est représenté par la galerie Zürcher , Paris – New York. Expositions (sélection depuis 2008) :

201I

Galerie Zürcher, Paris (solo)
“Spaghetti and Beachballs,” Studio Rafaelli, Trente
“Facemaker,” Royal/t, Culver City
“Paper A-Z,” Sue Scott Gallery, New York
“Salon Zurcher,” Zürcher Studio, New York
“DADARHEA”, Canada Gallery, New York
“POSTERMAT,” The Hole, New York

2010

“The Joy of File” Zürcher Studio, New York (solo)
“Philadelphia Out of Phase,” commissariat de Justin Samson, Bodega, Philadelphie
“The New York Art Book Fair,” MoMA PS1 / The Classroom, New York
“Consider the Oyster,” commissariat de Ingrid Dinter, James Graham and Sons, New York
“Salad Days,” The Journal, Brooklyn, New York
“De-Nature,” Jolie Laide Gallery, Philadelphie
“Out of Order,” commissariat de Scott Hug, Andrew Edlin Gallery, New York
"Kook Books", Bravinlee, New York
“Mutant Pop,” commissariat de Dearraindrop and Brandon Joyce, Loyal Gallery, Malmo
“Lost Horizon/Head Shop,” commissariat de Billy Miller, Exile, Berlin
“Don’t Jump Eyes Up,” commissariat de Julie Ryan, Galerie BIGGER, Vienne

2009

“Jelly Harp” Galerie Zürcher, Paris (solo)
“Wild Feature 2” commissariat de Brian Belott, Galerie Zürcher, Paris
“Relics From the Other Realms” commissariat de Athena Llewellyn Barat for the Barat Foundation, Newark
“What’s Bin Did and What’s Bin Hid” commissariat de Ryan Steadman, 106 Green Gallery, Brooklyn, New York
“Cutters” commissariat de James Gallagher, Cinders Gallery, Brooklyn, New York
“The Soho Art + Fashion Event at 7 For All Mankind” commissariat de John Connelly, New York
“New York Minute” commissariat de Kathy Grayson, Macro Future, Rome
“Apartment Show” commissariat de Denise Kupferschmidt and Joshua Smith, Envoy Gallery, New York
“The Living and the Dead,” Gavin Brown, New York
“Wild Feature” commissariat de Brian Belott, Zürcher Studio, New York
“Loving Overkill Via Satellite” directed and choreographed by Larissa Velez, Dance Theater Workshop, New York
“Rare Editions : The Book As Art” commissariat de Susan Fleminger, Lehman College Art Gallery, Bronx, New York
“Peanut Gallery” commissariat de Joe Bradley, The Journal Gallery, New York

2008

"Book / Shelf" Museum of Modern Art, New York
"I Won’t Grow Up", Cheim & Read, New York
Show #16 : Ed Blackburn + Brian Belott, and/or gallery, Dallas
"The Ice Cream Show", LOYAL, Stockholm

PUBLICATIONS : Wipe That Clock Off Your Face, Picturebox and CANADA, New York, 2007 Loyal and His Band, Loyal & Gallerie Loyal, Stockholm, 2005

PUBLIC COLLECTIONS : Museum of Modern Art, New York

Mes collages

Mes collages correspondent à une pratique quotidienne, souvent sous forme de livres. Ils sont uniques car ce ne sont pas des livres à lire mais des objets fétiches à saisir compulsivement pour se procurer un plaisir esthétique. Chacun d’entre eux est le support d’une transposition sur le mode visuel d’une composition « musicale » constituée d’images caractéristiques formant un vocabulaire bien précis –arcs, nuages, avions, planètes – à l’instar de certaines pièces que j’aime particulièrement telle la Symphonie de l’Univers du compositeur Charles Ives où le passé est représenté par la genèse des océans et des montagnes, le présent par la terre, évolution de la nature et de l’humanité, le futur enfin par le ciel, symbole du spirituel. Un type d’oeuvre « totale » posant la question fondamentale du « Quoi » et du « Comment », à laquelle je tente de répondre à ma manière.
Mes affinités avec la musique de Charles Ives, je les revendique dans la mesure où ce compositeur était lui-même un adepte du collage musical : il associait dans une même composition Beethoven, des hymnes religieux et des chansons populaires. Ainsi dans le second mouvement de la sonate pour piano n° 2 "Concord", le pianiste utilise une pièce de bois de 14 3/4 pouces pour créer un « cluster chord », c’est-à-dire un accord de touches noires et blanches consécutives sur toute la longueur de cette pièce. J’ai créé pour la chorégraphe Larissa Velez (avec laquelle j’ai fréquemment collaboré) trois pièces sur la musique de Charles Ives dans la seconde moitié des années 90 et plus récemment une pièce vocale pour la « Dark Fair » au Swiss Institute (2008), un extraordinaire collage sonore fait de jingles, de mélodies mais aussi de murmures plus ou moins prononcés, véritable Wordless Chorus rassemblant une trentaine de personnes. Le résultat pourrait paraître anarchique mais comme chez Ives on ressent d’abord, je crois, une grande liberté, une impression renforcée par son caractère pictural (painterly).
S’il est un compositeur qui me touche beaucoup, c’est Olivier Messiaen lorsqu’il évoque la nature, le monde, la création, guettant patiemment les chants d’oiseaux pour les noter et les utiliser dans plusieurs de ses oeuvres Catalogue d’oiseaux, Livre d’orgue, n°4 : Chants d’oiseaux. Je partage sa recherche des rythmes de civilisations lointaines et de cultures extra-européennes. Je pense souvent à lui quand j’introduis dans mes peintures et mes collages des instruments de musique (à vent ou à cordes) ou simplement des notes de musique qui semblent traverser l’espace comme des étoiles filantes. Il y a aussi pour moi le jazz qui agit sur moi par imprégnation. Cela se voit par la manière dont je pose la couleur, en fonction des sonorités de chacune et des accords que je détermine entre ces formes colorées dont certaines peuvent être totalement abstraites. Brian Belott